ຈາກ Star Wars ເຖິງ Superman: ທີມງານສິລະປະຂອງ Light & Magic ຂອງອຸດສາຫະກໍາມີຄວາມເປັນໄປໄດ້ໃນຫນ້າຈໍແນວໃດ
ແສງອຸດສາຫະກໍາ & Magic (ILM) ເປັນຕົວປ້ອງກັນຂອງຜົນກະທົບທາງສາຍຕາຂອງ cinematic ສໍາລັບທົດສະວັດ. ຈາກຮູບດາວທີ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງ Star Wars ຈົນເຖິງວິລະຊົນຂອງ Superman, ສິລະປະແນວຄວາມຄິດຂອງ ILM ແມ່ນຮູບແບບພື້ນຖານທີ່ນໍາເອົາໂລກທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈເຫຼົ່ານີ້ໄປສູ່ຊີວິດ. ຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະຄວບຄຸມ Jason Horley ໃຫ້ທັດສະນະຂອງພາຍໃນທີ່ເປັນເອກະລັກເຂົ້າໄປໃນຫ້ອງເຄື່ອງຈັກທີ່ສ້າງສັນຂອງ ILM, ເປີດເຜີຍວັດທະນະທໍາແລະຂະບວນການທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງສິລະປະແນວຄວາມຄິດ legendary ຂອງພວກເຂົາ.
ພະແນກສິລະປະນີ້ແມ່ນບ່ອນທີ່ເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະເປັນໄປໄດ້. ມັນເປັນຈຸດສູນກາງຂອງຈິນຕະນາການທີ່ນັກສິລະປິນຖ່າຍຮູບທົ່ວຈັກກະວານດົນນານກ່ອນທີ່ກອບດຽວຈະຖືກຖ່າຍ.
ບົດບາດຂອງສິລະປະແນວຄວາມຄິດຢູ່ທີ່ແສງອຸດສາຫະກໍາ & Magic
ສິນລະປະແນວຄວາມຄິດແມ່ນຫຼາຍກ່ວາພຽງແຕ່ຮູບພາບທີ່ສວຍງາມ. ຢູ່ ILM, ມັນເປັນເຄື່ອງມືທີ່ສໍາຄັນສໍາລັບການເບິ່ງເຫັນກ່ອນແລະການແກ້ໄຂບັນຫາ. ຮູບແຕ້ມ ແລະຮູບແຕ້ມເບື້ອງຕົ້ນເຫຼົ່ານີ້ສ້າງສຽງສາຍຕາ, ລັກສະນະການອອກແບບ, ແລະສ້າງສະພາບແວດລ້ອມສໍາລັບບາງຮູບເງົາທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດ.
Jason Horley ອະທິບາຍວ່າທີມງານສິລະປະເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດກັບຜູ້ອໍານວຍການແລະຜູ້ຜະລິດ. ເປົ້າໝາຍຂອງພວກມັນແມ່ນເພື່ອແປຄຳສັບຂອງສະຄຣິບເປັນພາສາທີ່ມີສາຍຕາທີ່ແໜ້ນໜາ. ວຽກງານເບື້ອງຕົ້ນນີ້ຊີ້ບອກທຸກໆພະແນກຕໍ່ໆໄປ, ຈາກການສ້າງແບບຈໍາລອງໄປສູ່ພາບເຄື່ອນໄຫວ.
Visual Blueprinting: ສ້າງວິໄສທັດຮ່ວມກັນສໍາລັບທີມງານການຜະລິດທັງຫມົດ. ການແກ້ໄຂບັນຫາ: ເຮັດວຽກອອກການທ້າທາຍການຂົນສົ່ງແລະຄວາມງາມກ່ອນທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນການຜະລິດຕົ້ນທຶນ. ແຮງບັນດານໃຈ: ເປັນແຫຼ່ງແຮງບັນດານໃຈຂອງນັກສະແດງ ແລະລູກເຮືອ, ຊ່ວຍໃຫ້ພວກເຂົາເຂົ້າໃຈໂລກທີ່ເຂົາເຈົ້າອາໄສຢູ່.
ພາຍໃນວັດທະນະທໍາສ້າງສັນຂອງ ILM ກັບ Jason Horley
ອີງຕາມການ Horley, ວັດທະນະທໍາຢູ່ ILM ຖືກສ້າງຂຶ້ນໃນການຮ່ວມມືແລະການສະແຫວງຫານະວັດຕະກໍາທີ່ບໍ່ຢຸດຢັ້ງ. ພະແນກສິລະປະແມ່ນບ່ອນຫລໍ່ຫລອມຂອງພອນສະຫວັນທີ່ຫຼາກຫຼາຍ, ນັກສິລະປິນແຕ່ລະຄົນນໍາເອົາທັດສະນະທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງຕາຕະລາງ. ຈິດໃຈຮ່ວມມືນີ້ແມ່ນຈຳເປັນສຳລັບການແກ້ໄຂຄວາມຕ້ອງການດ້ານພາບທີ່ສະລັບສັບຊ້ອນຂອງຮູບເງົາທີ່ທັນສະໄໝ.
ສະພາບແວດລ້ອມຊຸກຍູ້ໃຫ້ມີການທົດລອງສິລະປະ. ນັກສິລະປິນໄດ້ຮັບຄວາມເຂັ້ມແຂງເພື່ອຄົ້ນຫາແນວຄວາມຄິດທີ່ກ້າຫານແລະຊຸກຍູ້ຂອບເຂດຂອງສິ່ງທີ່ສາມາດຄິດໄດ້ໃນຫນ້າຈໍ. ອິດສະລະພາບນີ້ເປັນສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ຫຼາຍຊ່ວງເວລາທີ່ໜ້າຈົດຈຳທີ່ສຸດຂອງໂຮງໜັງ.
ຈາກ Sketch to Screen: ການເດີນທາງຂອງແນວຄວາມຄິດ
ການເດີນທາງຈາກຮູບຮ່າງທີ່ງ່າຍດາຍໄປສູ່ການຖ່າຍຮູບສຸດທ້າຍ, photorealistic ເປັນຂະບວນການທີ່ຫນ້າສົນໃຈ. ມັນມັກຈະເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຮູບຫຍໍ້ທີ່ຫຍາບຄາຍເພື່ອສຳຫຼວດແນວຄວາມຄິດອົງປະກອບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ສິ່ງເຫຼົ່ານີ້ຖືກປັບປຸງເປັນຮູບແຕ້ມທີ່ລະອຽດກວ່າທີ່ກໍານົດແສງ, ສີ, ແລະອາລົມ.
ແນວຄວາມຄິດທີ່ໄດ້ຮັບການອະນຸມັດເຫຼົ່ານີ້ຫຼັງຈາກນັ້ນຍ້າຍໄປທີ່ທີມງານສ້າງແບບຈໍາລອງ 3D ແລະໂຄງສ້າງໂຄງສ້າງ. ພວກເຂົາໃຊ້ສິລະປະເປັນຄໍາແນະນໍາທີ່ຊັດເຈນເພື່ອສ້າງຊັບສິນດິຈິຕອນ. ການຫັນປ່ຽນຈາກສິນລະປະ 2 ມິຕິໄປສູ່ຄວາມເປັນຈິງ 3 ມິຕິແບບບໍ່ມີຮອຍຕໍ່ນີ້ແມ່ນຫຼັກຖານສະແດງເຖິງຄວາມຊັດເຈນ ແລະລາຍລະອຽດຂອງວຽກງານແນວຄວາມຄິດຂອງ ILM.
ຮູບຕົວຢ່າງເບື້ອງຕົ້ນ: ແຕ້ມຮູບດ່ວນເພື່ອສຳຫຼວດແນວຄວາມຄິດທີ່ຫຼາກຫຼາຍ. ຮູບແຕ້ມແບບລະອຽດ: ງານສິລະປະທີ່ຫລອມໂລຫະທີ່ສ້າງຮູບຊົງ ແລະຄວາມຮູ້ສຶກສຸດທ້າຍ. ການສ້າງແບບຈໍາລອງ 3 ມິຕິ & ໂຄງສ້າງ: ນັກສິລະປິນດິຈິຕອລສ້າງຊັບສິນໂດຍອີງໃສ່ສິລະປະແນວຄວາມຄິດ. ການປະສົມປະສານສຸດທ້າຍ: ຊັບສິນຖືກແສງ, ມີການເຄື່ອນໄຫວ, ແລະປະກອບເຂົ້າໄປໃນແຜ່ນປະຕິບັດການສົດ.
ຂະບວນການນີ້ຮັບປະກັນຄວາມສອດຄ່ອງຂອງສາຍຕາໃນທົ່ວໂຄງການຂະຫນາດໃຫຍ່. ມັນເປັນຂະບວນການເຮັດວຽກທີ່ສົມດຸນເສລີພາບໃນການສ້າງສັນກັບການປະຕິບັດທີ່ຊັດເຈນ, ຄືກັບວ່າເຄື່ອງມືທີ່ທັນສະໄຫມມີຈຸດປະສົງເພື່ອເຮັດໃຫ້ຄວາມຊັດເຈນຂອງລະບົບທີ່ສັບສົນ.
ໂຄງການທີ່ເປັນສັນຍາລັກ: Star Wars, Superman, ແລະ Beyond
ຫຼັກຊັບຂອງ ILM ແມ່ນພິພິທະພັນປະຫວັດສາດວັດທະນະທໍາປ໊ອບ. ການປະກອບສ່ວນຂອງທີມງານສິລະປະກັບ saga Star Wars ແມ່ນ legendary. ພວກເຂົາເຈົ້າອອກແບບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຈາກພາຍໃນທີ່ແຂງກະດ້າງຂອງ starfighters ກັບພູມສັນຖານມະນຸດຕ່າງດາວທັງຫມົດ, ສ້າງຈັກກະວານທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກທັງ fantastic ແລະສາມາດເຫັນໄດ້ຊັດເຈນ.
ບໍ່ດົນມານີ້, ວຽກງານຂອງພວກເຂົາກ່ຽວກັບຮູບເງົາ Superman ຫຼ້າສຸດໄດ້ກໍານົດລັກສະນະຂອງ Metropolis ແລະ Man of Steel ເອງ. ສິນລະປະແນວຄວາມຄິດໄດ້ສ້າງຄວາມຍິ່ງໃຫຍ່ດ້ານສາຍຕາອັນໃໝ່ໃຫ້ກັບຮູບເງົາຊຸບເປີຮີໂຣ, ຜະສົມຜະສານພະລັງກັບມະນຸດ. ລະດັບຂອງການສ້າງໂລກນີ້ແມ່ນສໍາຄັນ, ຄ້າຍຄືກັນກັບສະພາບແວດລ້ອມທີ່ອຸດົມສົມບູນທີ່ພົບເຫັນໃນເກມເຊັ່ນ: Monster Hunter Stories 3.
ໂຄງການເຫຼົ່ານີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງລະດັບທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອຂອງ ILM. ເຂົາເຈົ້າສາມາດສ້າງລາຍລະອຽດທີ່ສະໜິດສະໜົມຂອງເຄື່ອງແຕ່ງກາຍຂອງຕົວລະຄອນ ແລະຂະໜາດອັນພິລຶກຂອງການສູ້ຮົບລະຫວ່າງດວງດາວດ້ວຍທັກສະທີ່ເທົ່າທຽມກັນ.
ອະນາຄົດຂອງການເລົ່າເລື່ອງສາຍຕາຢູ່ ILM
ເຄື່ອງມື ແລະເທັກໂນໂລຍີມີການພັດທະນາຢູ່ສະເໝີ, ແຕ່ພາລະກິດຫຼັກຍັງຄົງຄືເກົ່າ: ເລົ່າເລື່ອງທີ່ໜ້າສົນໃຈຜ່ານຮູບພາບທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈ. ILM ຍັງສືບຕໍ່ລົງທຶນໃນເຕັກນິກໃຫມ່, ລວມທັງການສະແດງຜົນໃນເວລາທີ່ແທ້ຈິງແລະການຜະລິດ virtual.
ຄວາມກ້າວຫນ້າເຫຼົ່ານີ້ຊ່ວຍໃຫ້ມີຄວາມວ່ອງໄວທາງດ້ານຄວາມຄິດສ້າງສັນຫຼາຍຂຶ້ນ. ດຽວນີ້ ຜູ້ອໍານວຍການສາມາດເຫັນໂລກຂອງເຂົາເຈົ້າມາເຖິງຊີວິດໃນປະລິມານ LED ໃນເວລາຈິງ, ເປັນຂະບວນການທີ່ເພິ່ງພາອາໄສສິລະປະກ່ອນການເບິ່ງເຫັນທີ່ເຂັ້ມແຂງ. ການປ່ຽນແປງທາງດ້ານເທກໂນໂລຍີນີ້ສະທ້ອນເຖິງທ່າອ່ຽງຂອງອຸດສາຫະກໍາທີ່ກວ້າງຂຶ້ນ, ເຊັ່ນ: ການລວມຕົວທີ່ເຫັນໄດ້ໃນເວທີເກມ.
ອະນາຄົດໃຫ້ຄຳໝັ້ນສັນຍາວ່າປະສົບການທີ່ເລິກເຊິ່ງ ແລະ ໜ້າປະທັບໃຈຍິ່ງຂຶ້ນ. ທີມງານສິລະປະຂອງ ILM ແນ່ນອນວ່າຈະຢູ່ໃນແຖວຫນ້າ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງ cinematic ລຸ້ນຕໍ່ໄປ.
ສະຫຼຸບ
ແນວຄວາມຄິດຂອງວັດທະນະ ທຳສິລະປະຂອງ Industrial Light & Magic ແມ່ນພະເອກຂອງການສ້າງຮູບເງົາບຼັອກbuster. ພາຍໃຕ້ຜູ້ນໍາເຊັ່ນ Jason Horley, ພະແນກສິລະປະສະຫນອງວິໄສທັດທີ່ສໍາຄັນທີ່ນໍາພາການຜະລິດທີ່ໃຫຍ່ຫຼວງເຫຼົ່ານີ້. ຈາກທະເລຊາຍຂອງ Tatooine ໄປສູ່ທ້ອງຟ້າຂອງ Metropolis, ວຽກງານຂອງພວກເຂົາຍັງສືບຕໍ່ດຶງດູດຜູ້ຊົມທົ່ວໂລກ.
ທ່ານໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກພະລັງຂອງການເບິ່ງເຫັນເພື່ອຫັນປ່ຽນຄວາມຄິດໄປສູ່ຄວາມເປັນຈິງບໍ? ສຳຫຼວດເບິ່ງວ່າ Seemless ສາມາດຊ່ວຍທ່ານນຳເອົາຄວາມຊັດເຈນ ແລະ ປະສິດທິພາບມາສູ່ໂຄງການສ້າງສັນ ຫຼື ເຕັກນິກຂອງທ່ານເອງໄດ້ແນວໃດ. ເຂົ້າເບິ່ງ blog ຂອງພວກເຮົາເພື່ອສຶກສາເພີ່ມເຕີມ.
